尹仲和池小唐具体深入的探讨过盛唐云驰影业的发展现状问题。在电影方面依靠池小唐池导以及他带领的一干新锐年轻导演，这些年的辛勤耕耘和开疆拓土，已经占据了一定的市场份额。
只是电影，无论是筹备周期拍摄制作周期而言，未免有些过长，短则半年一年，长的两三年，天底下也没有稳赚不赔的买卖，影业公司内部不同影片有盈利也有亏损，这也就是影视产业永恒的困局了。
而突破这种困局的方式，大概目前为止只有多元化经营这一条路了。影业在电视剧领域目前为止几乎还是空白，而电视剧行业这些年市场已经逐渐规范起来，不再似之前那般混乱不堪。
可是如何下手呢，池小唐的意思，让尹仲去把电视剧这一块领域做起来。电影与电视剧的差别说起来就那么几句话，后者周期相对较短，情节进度相对缓慢，对拍摄技巧的要求相对松散一些，对演员的要求也没有那么严苛，而且重要的是，电视剧的盈利点更多，更丰富。
其实就尹仲和池小唐看来，电影和电视剧不存在竞争关系，它们的受众有可能有很大一部分的重合，说穿了就是文化产品，跟短视频，书籍，音乐一样，归根到底是受众接受与否的问题。
接受与认可意味着商业可以有机会与之完美融合，衍生品与植入，真实与虚拟的都可以大行其道，成功的拿下市场，人们为认可买单，从而刺激生产，于是就产生了利润，随后资本与风投接踵而来。
池小唐与尹仲对这样的过程高度的认同，他们都是学理工出身，习惯用工程原理来解释所从事行业的一切来龙去脉与前因后果。
尹仲接手了盛唐云驰影业的电视剧项目。可是开天辟地头一遭，该从哪里下手呢？他不知为何想起了杨可可，能不能找她来当导演呢，出一部关于推介与弘扬中国古典舞的电视剧，反正尹仲考察了很多电视剧涉及的题材，目前为止还没有这方面的先例。
他突发奇想的一切并不是真的凭空而来。尹仲是学工业自动化出身，他对数据统计与分析，有着异于常人的敏锐与直觉。他以时间为主轴，统计出了新中国电视剧市场出现以来，所有记录在案的电视剧涉及的题材，风格，取景地，演职员，总之一项浩大无比的系统工程。
刚开始当然是往时间轴里填充那些知名度高的，收视率与口碑好的电视剧集，等到数据库完备能够顺畅的自己吸纳与解析之后，开始引入那些知名度小的口碑值得商榷的。总之，这是一个递减的数列。所有文艺的评判标准，诸如男女主匹配度，画面质感，情节合理性，观众评价等等都最后用准确的数据模型表达出来。
用科学的精神与方式，来处理和分析文艺的创作，这是尹仲与池小唐的首创，这也是盛唐云驰影业除了版权专利之外的第一项电影产业科学技术方面的专利。
有的人会觉得，理性思维与感性思维没有必然的联系，其实大错特错，就这一点而言，尹仲与池小唐是坚定的唯物主义者。至少从目前的科学发达程度而言，物质决定精神，这是肯定的，当然如果上升到宗教领域，那又是另一种解释了。但是就常规产业而言，这是真理无疑。
尹仲从大数据的规律，看出了杨可可的珍贵。这种珍贵，从精神与物质上来讲，都是无可比拟的，至少尹仲是这样认为的。他的私心与爱恋可以理解，这又几乎可以跨越到心理学的范畴了，在此不打算延展了，以免生涩拗口令看官昏昏欲睡。
杨可可接到尹仲的电话很意外，她俨然觉得另外一个世界的男人怎么突然又想起自己来，是有什么事要发生吗？她的性子就是那样冷漠与不紧不慢，只要不耽误她的舞蹈，什么样的话茬她倒也是愿意接一接的。
尹仲说得很简单：要做一部电视剧，要杨可可去当导演，编剧，主演都可以，最好一肩挑，然后，就是没有然后了，预算不用考虑，宣发与市场不用考虑，除了电视剧创作以外的一切都有专业人员打理，同时无论导演编剧主演，都给她配助理，说助理，其实都是资深从业者，帮助她完成创作而已。
杨可可淡漠的回应说要考虑，然后悠然的挂掉了电话。尹仲听到电话那头的忙音，脸上浮起了微笑，他的心里再笃定不过。
说中国古典舞是国粹，可能只存在于杨可可这样的从小的研习者的观念里，说老实话，那些业余的看众自然是云山雾罩，某些老古板眼中，颓靡之音相伴着的就是这种亡国之舞；而某些渔色之人，看的是丰乳肥臀妖艳魅惑。
中国人看古典舞，真的是趣味千差万别。如何讲好一个故事，成就和推广古典舞，不是光电影《芳华》中那样只是一种图腾或青春印记，让剧情丰满与柔软，充满感染力，而且是愉悦而非悲情那种，这是尹仲的初心，是他最想讲给杨可可听的。
诚然，杨可可从电影《漫天星光》杀青之后翩然而逝，可是在尹仲和池小唐的剧组里她并没有什么不悦的经历，如果哪怕有一星半点的委屈，就她那执拗的性格，尹仲怎么会不知道。
尹仲在等待杨可可的回答，也许杳无音信也说不一定，什么样的结局他觉得自己也有接受的心理准备，毕竟这样的冒然联络，然后提出的也许在杨可可看来是天马行空的想法。
在时光里，一切都可能发生，只是那种奇妙的发生必须遇到对的人，如果那个人也有充足的准备与想法，勇敢的突破自己的舒适区，那么也许就是另一段崭新美好人生的开启。岁月在流逝，奇迹会发生吗？尹仲能做的，只有耐心的等待。